Тема азартных игр довольно популярна в изобразительном искусстве. Многие художники из разных стран были очарованы магией борьбы игроков за благосоклонность Фортуны и умению азартных игр за мгновение изменить судьбу человека.

Страсть и волшебство игральных карт давали вдохновение писателям, поэтам, скульпторам на протяжении долгих лет с момента появления игральных карт в человеческой истории.

Эти мастера жили в разные эпохи, принадлежали к разным направлениям в искусстве, но их произведения смогла объединить вечная для рода людского тема – азартные игры.
VegasMaster не смог пройти мимо самых выдающихся произведений русских художников, посвященных азартным играм и игральным картам.

Каждого художника интересовало что-то свое в этой обширной теме. Кто-то сосредотачивался на людских страстях, к которым апеллируют азартные игры, а кто-то использовал символику карт, чтобы выразить глубокие философские понятия. Но какими бы ни были истинные мотивы талантливых художников, рассматривать их произведения не менее интересно, чем узнавать истории их создания.

Игральные карты в живописи были и остаются довольно популярным мотивом. VegasMaster выбрал несколько интересных картин на тему азартных игр известных русских художников, каждая из которых была создана в XIX веке.  Четыре из них мы представляем вам в этой статье.

Виктор Михайлович Васнецов - "Преферанс"

Васнецов больше известен своими картинами на тему сказочных сюжетов: «Алёнушка» (1881), «Иван-Царевич на Сером Волке» (1889), «Богатыри» (1881—1898) и другими. Были в его творчестве картины на темы русской истории. Но вот картина Васнецова, которую мы взяли для этой статьи, отличается и от тех, и от других. «Преферанс» написан в реалистичной манере, так что в нем даже сложно узнать руку художника иллюстратора народных сказок. На картине изображены игроки в преферанс, допоздна засидевшиеся за игрой в домашней обстановке. В этой жанровой картине мастерски выписан каждый персонаж, за которым легко угадывается его характер и отношение к игре.

Виктор Михайлович создал эту картину в 1879 году, а в настоящее время она хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве.

Михаил Александрович Врубель - "Гадалка"

Это произведение наполнено мистическим духом, его техника и цвета выразительны и притягательны, как и другие работы Врубеля. Женщина на картине олицетворяет магию карт – предметов, способных предсказывать будущее и менять судьбы. Согласно воспоминаниям современников, модель, с которой Михаил Александрович писал эту картину, была влюблена в него. Так же считается, что на создание этой картины повлиял образ цыганки Кармен из известной оперы, которая очень заинтересовала Врубеля.

Картина была написана в 1895 году, сейчас ее можно увидеть там же, в Третьяковке.

Александр Матвеевич Дорогов - «Игроки»

Еще одна зарисовка быта картежников запечатлена на картине Дорогова, которая называется «Игроки». Здесь мы видим группу людей, проведших всю ночь за игрой в карты. Дорогов тщательно представил на картине фрагменты быта, говорящие о порядках в этом доме, социальном статусе игроков и другие меткие детали. Ближе всего исполнение «Игроков» стоит в живописи немецкого романтизма, уделявшей большое внимание таким жанровым сценкам.

«Игроки» были созданы в 1840 году, оригинал картины находится в Санкт-Петербурге, в Государственном Русском музее.

Алексей Гаврилович Венецианов - "Гадание на картах"

Ну и в заключение вернемся к теме гадания на картах. Только на этот раз картина не будет так драматична, как «Гадалка» Врубеля. Как художнику Венецианову были интересны спокойные зарисовки крестьянского быта. Вот и в  "Гадании на картах" мы видим двух молодых девушек, видимо желающих при помощи карт узнать свою женскую долю. Картина выполнена в спокойных чистых тонах, и по ее настроению хорошо чувствуется, как неспешно и сосредоточенно идет гадание девушек.

Эту картину, написанную в 1842 году, можно так же увидеть  в Государственном Русском музее северной столицы.